Giotto e il Trecento

La sua personalità artistica fu unanimemente riconosciuta, già dagli intellettuali del tempo, come momento di snodo della cultura pittorica occidentale, in un'ottica anticipatrice dei valori formali, ma anche ideali, del Rinascimento. Giotto può essere a tutti gli effetti considerato il primo pittore “italiano”, in parallelo con il ruolo svolto da Dante Alighieri nella formazione della nuova lingua nazionale.

Il nucleo davvero originale dei volumi è la dettagliata ricostruzione dei percorsi giotteschi e della svolta impressa dalle sue opere alle tradizioni e alle scuole pittoriche dei luoghi dove il Maestro lasciò le proprie opere; opere, in qualche caso completamente scomparse, ma idealmente ricostruibili non solo attraverso le fonti scritte, ma, soprattutto, grazie agli echi che se ne riscontrano nella pittura dei maestri locali. Tra questi spiccano Cimabue, Simone Martini, Pietro Lorenzetti, gli scultori  Arnolfo di Cambio, Tino di Camaino, Giovanni Pisano, Giovanni di Balduccio, gli orafi Guccio di Mannaia, Andrea Pucci Sardi, tra i miniatori Cristoforo Orimina e il Maestro del Codice di San Giorgio, uno dei più raffinati e colti interpreti della lezione giottesca.

L’influsso di Giotto non può essere limitato alla sfera pittorica, ma va esteso a tutte le sfere dell’arte. Ampio spazio viene dato quindi al settore delle arti suntuarie (particolarmente oreficerie e manoscritti miniati), che erano all’epoca il più diffuso tramite per la circolazione di temi stilistici e iconografici e sulle quali la pittura giottesca incise in modo diretto e rilevante. La sezione dedicata alla scultura, poi, documenta sia l’importanza della lezione di Nicola Pisano e Arnolfo di Cambio per la formazione di Giotto, sia la svolta impressa da quest’ultimo alla plastica medievale sviluppando i temi spaziali e di naturalismo già presenti nelle opere arnolfiane e poi sviluppate da altri grandissimi maestri, quali Giovanni Pisano, Tino di Camaino,  Giovanni di Balduccio e Andrea Pisano.

Il volume dei saggi comprende testi di: Alessandro Tomei, Michael Viktor Schwarz, Enrica Neri Lusanna, Hans Belting, Angelo Tartuferi, Herbert L. Kessler, Francesca Flores d’Arcais, Giuliano Pisani, Anne Derbes, Mark Santona, Davide Banzato, Antonio Paolucci, Alessandro Volpe, Stefania Paone, Corrad Bologna, Messimo Medica, Carla Travi, Gaetano Curzi, Francesca Manzari, Francesca Pomarici, Maddimo Miglio, Tymothy Verdon, Rosa Alcoy, Giuseppe Basile, Marco Ciatti, Francesco Gandolfo, Franco Ghigne, Luciano Bellosi, Arturo Carlo Quintavalle.

 

Roma, Complesso del Vittoriano

6 marzo – 29 giugno 2009